Estilos de época: o que são e como identificar
Conheça as características marcantes de cada época e como elas influenciaram a produção artística, refletindo as mudanças sociais, políticas e culturais ao longo do tempo.
Os estilos de época referem-se aos movimentos literários ou artísticos cujas características estão vinculadas a um período histórico específico. Dessa forma, em cada era, as obras de artistas e escritores refletem elementos que correspondem ao estilo predominante da época.
Leia também: A literatura de informação: definição e onde encontrar
Estilos de época
Os estilos de época na literatura são os diferentes movimentos ou correntes artísticas que surgem em períodos específicos da história. Cada estilo de época reflete as características culturais, sociais, políticas e filosóficas de uma determinada época ou período histórico. Esses estilos influenciam a forma como os escritores abordam temas, desenvolvem narrativas e utilizam recursos literários em suas obras. Por exemplo, o Classicismo, o Romantismo, o Realismo e o Modernismo são alguns dos estilos de época mais conhecidos na literatura, cada um com suas características distintas e suas próprias preocupações temáticas.
Na literatura brasileira
Os estilos de época da literatura brasileira abrangem uma ampla variedade de movimentos e correntes artísticas que refletem as diferentes fases e transformações da sociedade brasileira ao longo da história. Alguns dos principais estilos de época na literatura brasileira incluem:
Quinhentismo
É um período literário que marca o início da produção literária no Brasil, durante o século XVI, especialmente no período de colonização portuguesa. Esse período é caracterizado principalmente pela produção de textos de caráter informativo e descritivo, como cartas, crônicas, relatos de viagem e documentos administrativos, que tinham como objetivo principal registrar e descrever as novas terras descobertas pelos portugueses.
Barroco
Iniciado no século XVI, o Barroco brasileiro reflete uma forte influência da cultura europeia, com ênfase na expressão religiosa e na dualidade entre o divino e o terreno.
Arcadismo
Surgido no século XVIII, o Arcadismo brasileiro, também conhecido como Neoclassicismo, foi marcado por uma busca pela simplicidade e pela valorização da natureza, em contraposição ao exagero e à artificialidade do Barroco.
Romantismo
No século XIX, o Romantismo trouxe uma valorização das emoções, da natureza e do nacionalismo, refletindo o espírito de independência e os ideais políticos da época.
Realismo ou Naturalismo
Surgidos no final do século XIX, o Realismo e o Naturalismo na literatura brasileira trouxeram uma abordagem mais objetiva e científica da realidade, explorando temas como a crítica social, as condições humanas e os aspectos psicológicos dos personagens.
Parnasianismo
No final do século XIX, o Parnasianismo destacou-se por sua ênfase na forma e na estética, com uma linguagem mais refinada e uma preocupação com a perfeição formal.
Simbolismo
No final do século XIX e início do século XX, o Simbolismo brasileiro enfatizou o subjetivismo, a sugestão e o mistério, utilizando símbolos e metáforas para expressar sentimentos e ideias.
Modernismo
No início do século XX, o Modernismo brasileiro representou uma ruptura com as tradições literárias anteriores, buscando uma linguagem mais livre, experimental e voltada para a realidade brasileira, com destaque para a Semana de Arte Moderna de 1922 e seus principais expoentes, como Mário de Andrade, Oswald de Andrade e Manuel Bandeira.
Estilo individual
No âmbito da literatura, o estilo individual dos escritores se destaca pela expressão de características distintas que refletem sua singularidade artística, mesmo quando suas obras estão inseridas em determinado estilo de época. Assim, enquanto o estilo de época engloba traços literários ou artísticos compartilhados por escritores de uma mesma era, o estilo individual revela as particularidades e a marca autoral de cada artista.
Por exemplo, Machado de Assis é reconhecido pelo seu uso magistral da ironia, uma característica que permeia suas obras e contribui para sua originalidade. Da mesma forma, Clarice Lispector é conhecida pelo hermetismo de sua escrita, que desafia os leitores a explorarem camadas de significado mais profundas em seus textos. Já Guimarães Rosa, é admirado pela sua habilidade em criar neologismos e em explorar a linguagem de forma inovadora, o que confere uma dimensão única à sua obra. Essas características individuais destacam a diversidade e a riqueza da literatura, enriquecendo o panorama cultural e proporcionando diferentes experiências estéticas aos leitores.